TOP LUTHIERS | Romanillos 罗曼尼奥斯 --- 西班牙吉他的

访谈部分

O: 你迄今制作了多少支吉他呢？

R：我不是特别确定，大概350支上下吧。我起初没有给我的吉他编号，后来才有编号的。但我会给每支琴起个名字。

O: 您是使用什么经典模板来制琴呢？

R：我基本会参考若干个设计：Julian Bream那支1936年的Hauser，几支Torres，还有Segovia曾经使用的那支1913年的Manuel Ramirez（实际是Santos Hernandez做的）。

O：那您的梁架结构是用的什么样的呢？

R：在70年代，我的梁架是受1936的Hauser启发的。后来，我开始逐步地改进，为的是让吉他有更多的低频。

O: 那是否是越来越倾向于Torres的方向？

R：刚开始做吉他的时候，我甚至不知道Torres是谁。第一次亲眼见到一支Torres是在1973年，当时Bream告诉我在伦敦的Ivor Mairant’s 乐器商店有一支Torres在出售。后来我开始接触越来越多的Torres吉他，总共见过大概有60-70支。

很多年下来，我的制作一直在进步和发展，但是终究我回到了一切的源头，那就是Torres，有史以来最棒的吉他。尽管在Torres之后，吉他制作领域发生了一些很有价值的发展，但Torres的声音是独特而非凡的。在Torres的声音里有西班牙吉他最本质的东西。法国、德国和意大利有很棒的吉他，但在那时，只有Torres才能传达出西班牙的社会文化底蕴。此外，法国、德国和意大利的制琴师也有着与西班牙制琴师很不一样的制琴方式，这也不可能是一样的。任何事物都承载着它的制作者本人的价值，它反映了制作者独特的思维方式。

吉他随着其曲目的发展而发展，在Hauser和Segovia那里，我们能看到吉他的声音在变得愈发均衡、冷静、甚至有些干，越来越像钢琴。但于我而言，西班牙吉他有一些难以描述的特质，这些特质联结着这个国家的气候、历史、情感。是一种广阔的声音频谱，而且很极致，低要低得够沉，高要高得够尖利明亮。

O：我在您作坊里看到一些带熊爪纹的云杉面板。这种面板有什么优势呢？

R：我很喜欢熊爪纹的面板。我认为这类木质的云杉有更好的强度，更有弹性，还更轻，因此导音会敏捷。另一个好处是，这类面板我可以削得更薄。

O：我留意到您的吉他上有一些很个性化的特征。

R：对。我会把上弦枕做成非对称宽度形状的，这样会更好地固定并且减少声音损失。下枕是可调的，比正常的要长一截，这样演奏者可以根据自己的偏好通过移动下枕来调整弦高。另外，我的孔圈图案是受了科多巴大清真寺的建筑风格影响，但你不会看到任何两个孔圈是完全一样的，总有一些区别。

另一个重要的细节是，我所制作的吉他永远是完全出自我个人的手工，没有环节是其他人代工的。

我一直很享受雕刻木头，于我而言，吉他制作是这样一个美好的过程：我用我的双手，通过梦想下一支吉他如何完美，来将动人的声音从木头里“引诱”出来。

O：您是否遭遇过“狼音”问题？

R：吉他常常会有那么一个音，它比其他音更迅速地将能量耗尽，这的确是个问题。即便你可能一直用完全相同的方法做吉他，但每把吉他的木材都有差别，结果自然也有些许难以预测。每个音符都带动吉他箱体里的空气，和所有的琴弦一起振动。让每个环节都受控是困难的。当遭遇了类似狼音这样的问题，你会试图在哪儿加点木头或刨掉点木头，但是有时候这里解决了，问题又在别的地方冒出来。真的很复杂！一支好的吉他上凝聚的是他的制作者整个生涯积累下来的经验，但仍然不是面面俱到的。一个制琴师能驾驭很多东西，但不是所有东西。没有一个途径可以完全控制木材的声学响应和力学属性。

每支吉他都有它独特的声音，就如每个人有他/她独特的声线和音色。不可能做出两支听起来完全一样的吉他，科学在这个方面是无效的，它既不能指导你做出一支一定比其他更好的吉他，也不能帮助我们辨别一种声音的性格特质。

O：那么终究，一支吉他是否成功的决定性要素是什么呢？木材还是制作者？

R：我可以完全诚实地告诉你，是木材。尤其是面板的材料。

责编：荣幸

文章转载自公众号：管沧和他的朋友们

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