赵雷视她为女神，王菲翻唱她的歌，46岁的她却弹

文from：淘漉音乐  

ID：taolumusic

王菲有首歌叫《花事了》，她在里面唱：

这两首歌都有一个最大的共同点---翻唱自同一位瑞典女歌手的作品。

《家乡》翻唱自《breeze》，《花事了》翻唱自《Going home》。

《花事了》是王菲第一次退了林夕的稿，自己给歌曲取了名字。

而赵雷在《吉姆餐厅》这张专辑的歌词内页写下了这样一句话：

▲《吉姆餐厅》专辑封面图

是了，那位来自瑞典的，备受王菲和赵雷推崇的女歌手就是苏菲·珊曼妮。

1972年出生，23岁签约索尼音乐，整整23年里，她就像只北国的精灵，用空灵温柔的嗓音、纯美的吉他声，抚慰了无数深夜无法入眠的人。

在做了很多年音乐后，苏菲·珊曼妮这样说。

'艺术来源于生活'这句话放她身上真是再合适不过了。

苏菲·珊曼妮童年不是很开心，父母在她很小的时候就离异了，此后她一直和母亲、姐姐、继父一起生活在瑞典斯德哥尔摩的郊区。

每个周末，她会和父亲见一面：

尽管在她心里父亲并不完美，但很多年以后，当苏菲再提起这些往事，她总会觉得是父亲将她引上了音乐之路。

在苏菲还很小的时候，父亲去世了，那时她写下人生第一首歌：

从此以后她发现音乐就像一种解药，能舒缓痛苦，能排解压力，能让她更快乐。

14岁那年，苏菲的继父带了一把吉他回家，苏菲从此开始坚持演唱和写歌。正是这把吉他，开启了苏菲·珊曼妮的音乐之路。

她并没有接受过专业的音乐培训，但是学习了几个吉他简单的和弦之后，她更如鱼得水了，陆陆续续写了不少歌。

此后的日子，和苏菲最为亲昵的伙伴就是这把吉他，它陪她度过了无数个青春期的夜晚。

19岁，苏菲·珊曼妮毕业了。

90年代初的欧洲陷入了经济危机，瑞典也不例外，在经济整体的颓唐下，她想找一份音乐相关的工作，那并不是容易的事儿。

直到一家音乐工作室的负责人给她打电话，让她来做点杂活，像是打扫卫生，煮咖啡。

后来她向老板表达了自己想做音乐的想法，还和老板借到了录音室，她可以继续在这里弹吉他、写歌。

从那时开始苏菲·珊曼妮正式做音乐，并录制了一些小样寄给了各大唱片公司。

听起来似乎很顺利，其实不然，那时候很多人都不觉得苏菲会成为一个真正的歌手，她当时的男朋友甚至说：“你不合做音乐”。

但她仍是坚定了信念，并且和他分了手。

两个多月后，她接到了索尼音乐伸出的橄榄枝。

1995年，苏菲·珊曼妮正式签约索尼音乐，写歌、录音、制作专辑忙的马不停蹄。

她的音乐生涯终于正式起航了，年少时的吉他陪她一起走上了音乐的道路。

她的喜悦很单纯：

“对我来说，能够成为音乐人真的是一件很幸运的事。这是我唯一想走的路，我很高兴自己可以这样做。”

那年冬天她的首张同名专辑《Sophie Zelmani》一经发布就引起了很大轰动。

尤其是那首《Always You》，自然而写意的吉他声音，清澈而空灵的声音。彻底让人们记住了这个年轻的瑞典姑娘。

很快那张专辑打入瑞典流行榜单第四名，1997年，她拿下了瑞典格莱美最佳新人奖。

首张专辑也在一年的时间里卖出了20多万张的销量，毫无疑问，苏菲·珊曼妮成名了。

随之而来的就是数不尽的采访和巡演，名气一路从欧洲蔓延到美洲，成名这件事也许在别人看来是值得欣喜的，但在苏菲·珊曼妮看来，就是一场灾难。

她本就是个害羞的姑娘，唱歌也是为了将自己那些说不出口的话，不好意思表达的情感都通过音乐抒发出来，而成名之后面对无数个摄像机、闪光灯，她只是越来越沉默。

苏菲·珊曼妮曾说过这样一段话：

音乐这件事，对苏菲来说始终都是纯粹的。

在很长一段时间里，自我的矛盾都让她十分苦闷，这些情绪也理所当然的被她带进了新的作品里。

等到第二张专辑《Precious Burden》发表之后，人们才发现她的音乐变了。

她的歌声里带了些悲伤和深沉，不再像之前那样轻快欢愉，以往轻松随意的吉他声也似乎更为哀愁。

但她没有沉浸在这些负面情绪里，而是开始剔除一些不必要的浮华，放弃一些并不需要的名利。

她再次静下心专心沉浸在她那纯粹的音乐世界中。

等到1999年发完第三张专辑《Time To Kill》之后，她发片的速度也慢了下来。

新千年之后，整个世界的唱片行业都遭到了巨大的冲击，不少大牌歌手都纷纷减产甚至停产。

而这个时候，始终不声不响慢慢做音乐的苏菲却逆流而上，渐渐成了瑞典民谣界最亮眼的风景。

她那柔软的音乐也散播到世界各处，曾在日本拿下过唱片白金销量，也传到了一位中国女歌手的耳中。

“王菲是我唯一知道的中国歌手，因为她有首歌是改编自我的《Going Home》。我不知道她是怎么发现我的音乐的。”

说这话的时候是2016年，苏菲·珊曼妮来中国做过一场演出，这时她在中国已经有了一些乐迷，而他们的大多数都是从王菲那里才认识了苏菲。

苏菲面对采访镜头用轻轻地语气说自己是个很害羞的人，44岁的她但笑起来仍像个少女。

她始终觉得不可思议，根本想不明白自己只是唱着想唱的歌，怎么就会吸引到这个来自遥远东方的女人。

她不明白，但我们似乎能理解。

不仅是因为王菲的嗓音温柔也缥缈，有着和苏菲如出一辙的空灵，更因为她和苏菲一样，也是个真实、纯粹的人。

苏菲·珊曼妮曾说过：

她也曾说：

“我不是那种有天赋的歌手，我其实唱得并不好，我只是把歌词唱出来了而已。”

其实将自己内心的真实感受梳理成歌一直是苏菲·珊曼妮做音乐的初衷和关键。

生性腼腆的她，一直用音乐分享着自己的心里变化，也正是这种坦诚的表达让她的歌声异常纯粹。

王菲翻唱的那首《乘客》出自她2003年的专辑《将爱》，那一整张专辑都在强调一个“爱”字。

那是一种坚持，正如王菲所说：

可能当时听这首歌，这些言论的时候我们还没有太多感触。

但事到如今，我们看着这位天后兜兜转转再次牵起曾经那个少年的手，看着她仍会露出如少女一般的笑容，忽然就明白那段话的意思。

爱的时候，哪怕有千万人阻挡，她也会穿过人山人海去握住那个人的手；分手的时候，哪怕又有万千个惋惜，她也走的洒脱。

分开后，她不说一句抱怨，即便世人用各种各样的眼光看待她，她也从不辩解。

因为曾经的那份感情是如此诚挚，因为她始终将爱之一字视为最纯粹的事。

这可能也正是苏菲·珊曼妮和王菲的歌声格外吸引人的一点，她们将自己的真实情感都灌注在歌声里，而那份感情是如此的纯粹。

生活该过成什么样子呢？反正在苏菲·珊曼妮这里仍是纯粹的，她对物质没有过高的奢求，只是和家人过着简单的平凡日子。

想唱歌的时候唱歌，想弹琴的时候弹琴，该吃饭的时候吃饭，她从不把自己当作明星。

23年的时光，吉他，乐队，还有10张专辑，看不到疲倦也看不到爆发，那速度平缓又流畅。

想来音乐已经成了她人生中的一部分。

23年的时光，足够一个婴儿成长为青年、一个女歌手从刚出道的籍籍无名变成举足轻重的天后巨星、也够一个爱弹吉他的男孩儿变成一位受人追捧的歌手......

23年的时光啊，太久了，可到了苏菲·珊曼妮这里呢，似乎什么都没变，她还像从前一样：

慢慢的做音乐、讲自己的故事、诉说自己的爱恨、还是梳着两条麻花辫、坐在几百个人的小场地，轻轻地弹着吉他。

她的音乐也依旧如初，清脆写意的吉他合弦配合着温暖甜美的歌声，勾勒出一幅沁凉且绝美的意境。

喜欢苏菲·珊曼妮，因为她是个纯粹的人。

喜欢她的音乐，因为那吉他声里静静地流淌着时光，流淌着一个人的成长轨迹，也讲述着一个人最真实不过的生活。

其实这件事本身更让我们欣喜，因为我们发现：

哪怕这人世间早已变了模样，也仍会有始终不改初心的人，也仍会有始终温柔的歌。